30 de julio de 2009

'Infectados', cuando el talento de aquí se tiene que ir allí

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Por Avatar

Las mejores películas de suspense y terror son aquellas que presentan un escenario verosímil y consiguen meterte en el pellejo de los personajes que han de vivirlas. Por eso es tan fácil que algunas películas de este género te inviten a bostezar o a reírte, mientras que otras te agarran de la pechera para preguntarte directamente a los ojos: "¿Y tú qué harías?". Por eso considero que 'El amanecer de los muertos' es un peliculón, mientras que 'Apocalipsis zombi' es una comedia barata digna de un rápido y sano olvido.

Álex y David Pastor, realizadores de este lado del Atlántico, parecen comprender esta premisa destinada a dotar de eficacia y solvencia cualquier historia de terror que uno quiera contar. Por las razones que sea, han tenido la oportunidad de llevar a cabo su obra al otro lado del océano mientras aquí los responsables de la industria del cine se siguen preguntando cómo es posible que en el último año el cine español haya perdido más de un 30% de espectadores, habiendo ganado las 20 películas más taquilleras del cine español lo mismo que las dos más taquilleras estadounidenses. Esto no quiere decir que 'Ángeles y demonios' sea el ejemplo a seguir, sino más bien que tendríamos que preguntarnos por qué un film de tan bajo perfil como ése anima a la gente a gastarse el dinero en una butaca de alquiler y unas palomitas industriales. Y no me vale que el público es tonto. Ya está bien de excusar la propia mediocridad en la estulticia ajena.

No os entretengo más. Disfrutad del trailer y tened paciencia hasta septiembre. Al menos, la vuelta de las vacaciones será entretenida y aterradora.

29 de julio de 2009

'El prisionero' promete ser la próxima sensación televisiva

10 ideas ingeniosas
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Basada en la serie británica con el mismo título de 1967, 'El prisionero' cuenta la historia del Número 6, un agente secreto del Gobierno que decide dimitir de sus funciones. Por ello es secuestrado por su agencia y llevado a un lugar remoto llamado La Villa. El propósito de su gente es interrogarle para averiguar qué le ha llevado a romper su juramento de fidelidad con la organización. Al hecho de que La Villa parece un lugar del que no se puede escapar, emplearán todo tipo de técnicas para menoscabar su fuerza de voluntad y soblegarlo.

El reparto está encabezado por un solvente James Caviezel y un protentoso Ian McKellen, en el papel del Número 1, quien aparentemente dirige La Villa. Se trata de una miniserie de seis capítulos que promete interesantísimos duelos guionísticos entre unos personajes de contrastado carácter. La Villa también se presenta como un personaje más, lugar aparentemente idílico en medio del desierto, con una fuerte estética de los años sesenta, donde todo el mundo parece vivir feliz, aunque nadie recuerda o quiere recordar lo que hay más allá de los límites de la ciudad (o si hay algo tan siquiera) y que recuerda a ciertos programas del espionaje soviético de los tiempos de la Guerra Fría. Un drama de situación intenso que estoy deseando echarme a los ojos en la nueva temporada televisiva de 2009.

Para que abráis boca, os dejo con un vídeo promocional de casi 10 minutos. En mi opinión no hay grandes spoilers, aunque recomiendo que se abstengan los que prefieran llevarse una sorpresa completa viendo la serie.

Por cierto, no es coincidencia: la idea de una cylon Número 6 en 'Battlestar Galactica' viene directamente inspirada de este clásico televisivo. Una razón más para darle una oportunidad a esta miniserie, ¿no creéis?


'Tron Legacy', en barrica y de maduración lenta

5 ideas ingeniosas
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A mí, personalmente, con 'Tron' me pasó como con '2001: Odiesea en el espacio'. Ambas son películas que se adelantaron a su tiempo y de las que se dio por aludido un público en gran parte no preparado para lo que encontró. Con '2001', cualquiera, a poco que no estuviera informado, corría el riesgo de pensar que iba a ver un una peli de ciencia ficción al uso, saliendo algo desencantado del resultado tras visionar la película. El efecto se acentúa cuando eres un crío que busca sensaciones fáciles en la pantalla. No entraré en una reflexión detallada sobre la película de Stanley Kubrick, que para ello tenemos aquí a uno de sus más fervientes admiradores y que espero que nos deleite con un artículo al respecto. Milán, el capote está echado...

'Tron' confundía con más razón. Nos venía de la mano de Disney y prometía muchos colorines y efectos revolucionarios hasta el momento. De hecho, creo que 'Tron', junto con la asociación con Pixar, han sido algunos de los movimientos más inteligentes de esta compañía, que nada tiene que ver con bazofias contrastables como 'Hannah Montana' y demás productos de la subcultura estadounidense. Con 'Tron', Disney lanzaba un reto al mundo, un precedente del que más adelante no pocos beberían, incomprendido en su momento, incluso denostado, pero hito al fin y al cabo de un cine de género que se adelanta a su tiempo. 'Tron' exploraba conceptos tan novedosos allá por los ochenta como la inteligencia artificial, las realidades virtuales y la interacción del mundo físico con el creado por los ordenadores. ¿'Matrix'? No, 'Tron'.

Y ahora, estrenado ya el siglo XXI, pasada la friolera de 27 años, nos llega la secuela, bautizada como el encabezado de este post, al fin acorde con los tiempos y con una limpieza estética que quita el aliento. El trailer pinta fenomenal, pero soy cauto. No sería la primera vez que el cine nos resucita un clásico que estaba bien como estaba para formularlo conforme a los cánones imperantes, dando como resultado una lata de conserva con un producto rancio y hueco. Cruzaré los dedos y mantendré el optimismo. Eso sí, me ha encantado que esté el protagonista inicial: Jeff Bridges.

Espero que os agrade.


28 de julio de 2009

Steve Vai - Pensamientos Savajes

3 ideas ingeniosas
Por Milán



Existen verdaderos alienígenas dentro de la música moderna y Steve Vai es probablemente uno de los mayores representantes de estos. Dotado de una sensibilidad y expresividad prodigiosa, un virtuosismo técnico–musical extraordinario y una capacidad de innovación sin precedentes, está considerado como el mejor guitarrista eléctrico de todos los tiempos, afirmación con la que estoy totalmente de acuerdo.

El próximo 29 de septiembre sacará al mercado por medio del sello Favored Nations una película-concierto y CD bajo el nombre de “Where The Wild Things Are” que recoge una memorable actuación de nada menos que dos horas y cuarenta minutos dentro de su “Sound Theories Tour”.

Vai cuenta con una banda portentosa y totalmente renovada, los violinistas Alex DePue y Ann Marie Calhoun, el bajista Bryan Beller, el batería Jeremy Colson, Dave Weiner a la guitarra y el sitar y Zack Wiesinger a la guitarra lap steel.

El trabajo cuenta con joyas como Oooo, Building the Church, Tender Surrender, Whispering a Prayer o For the Love of God y por lo que parece, vendrán aderezadas con una calidad audiovisual espectacular.

Para aquellos que no conozcáis al dios americano os recomiendo altamente su discografía en solitario, especialmente Passion and Warfare, Alien Love Secrets y Fire Garden, aunque cuenta con trabajos interesantísimos en formación como Slip of the Tongue junto con Whitesnake, Eat’em and Smile con David Lee Roth o Disturbing the Peace con la banda de Graham Bonnet, Alcatrazz, por no hablar de los magníficos trabajos que firmó junto con su mentor, el genio, Frank Zappa.


27 de julio de 2009

'Imago Mortis': da miedo... lo lejos que está Hollywood

4 ideas ingeniosas
Por Pacop

Hoy era un día de esos en los que, aburrido, uno no sabe que hacer. Así que me visto, me voy a la calle, me acerco al cine y me trago lo primero que me llame la atención. De estas veces que echas una moneda al aire, a ver si sale cara o cruz... pero en esta ocasión pasó un cuervo y se llevó la moneda.

Imago Mortis... una co-producción italo-hispano-irlandesa que tenía pinta de ser algo cautivador: terror e historias alquímicas ocultas en lúgubres sótanos del siglo XVII. Todo alrededor de un supuesto arte prohíbido: la tanatografía. Un arte mediante el cual es posible la obtención de la última imagen capturada por los ojos en el momento de la muerte.

El argumento de la película en si mismo no es malo. Pero la resolución de la historia es otro ejemplo más del querer y no poder del cine a este lado del Atlántico. Lo que empieza siendo una narración con tintes góticos, se transforma en una película más de terror simplón. Una sucesión de hechos que, aunque no inconexos, marean al espectador con cuentos tenebrosos que no llegan a ninguna parte y soporíferos largos momentos en los que no ocurre absolutamente nada. Todo ello aderezado con una infumable sobreactuación de cada uno de los personajes del reparto. Así que, como el guión se dispersa, el director intenta suplir esta carencia con un abuso de escenas sangrientas al estilo de la serie B de los ochenta y de, lo que yo llamo, sustos sonoros. Una forma de contar historias de miedo que para nada en absoluto tiene algo de novedoso, pues los japoneses llevan haciendo historias este tipo desde hace años y con mejor tino. Quizá sea a este hecho al que debamos la presencia de orientales en una escuela de cine italiana de mediados del siglo pasado.

Ahora bien, hay que intentar barrer un poco para casa, a pesar de que la cinta no es una película, sino un nuevo intento de... el enésimo del cine de aquí. Y es que al menos es de agradecer que, puesto que a falta de ideas nuestro cine utiliza tetas para llamar la atención, esta película no lo haga.

Os dejo el trailer, lo único que me valió la pena de la película junto con el espectáculo pseudopornográfico de la pareja que tenía detrás de mi butaca.


Reimprimiendo, que es gerundio

3 ideas ingeniosas
Por Avatar

Bueno, ya se sabe la fecha de lanzamiento de la reimpresión de 'Comandos de guerra', uno de los juegos que más cariño suscitan, de una de las editoriales que más simpatías inspira, Sombra.

El 6 de agosto todo el mundo podrá disfrutar de este libro y su lavado de cara. La verdad es que venía siendo necesario prescindir de esos terribles fondos verdes que no hacían sino romperle a uno la vista. De hecho, se ha cambiado la portada ligeramente, toda la maquetación y se han corregido las erratas, pero el contendo sigue siendo el mismo que el de la tercera edición. La disyuntiva de si comprarlo o no está ahí. Seguro que los coleccionistas no dudarán en echarse a la tienda para hacerse con un ejemplar, además de por "apoyar al rol español".

Informaos antes de tomar una decisión en la web de lanzamiento oficial.

También os dejo una muestra de la nueva maqueta, mucho más ligera y sobria que la anterior:

¿Y vosotros qué haréis?

24 de julio de 2009

Tu personaje dice mucho sobre ti

9 ideas ingeniosas
Por Avatar

Fíjate cómo somos los humanos, que tratamos de cuantificar matemáticamente lo que a primera vista es incuantificable. El humor, los estados pasionales, las opiniones, la vida, en definitiva. Era una de las cosas que más me chocaban cuando estudié técnicas cuantitativas de investigación social en la facultad de Políticas, allá en las brumas del tiempo. Y si una cosa he aprendido, más allá de universos, muestras, tendencias y márgenes de error, es que siempre estaremos condenados al mismo bucle: pretender encerrar en la bolsa de la razón todo lo que se nos pone por delante, racionalizándolo y midiéndolo, emulándolo en muchos casos. Y lo más bonito es que la realidad siempre se nos escapará, siempre nos equivocaremos y nos sorprenderemos. Y redoblo mi alegría al respecto de esta tendencia al error y la sorpresa, porque en ella reside el motor del progreso y el entendimiento. Quien no se sorprende, es que está muerto.

Pues en uno de estos futiles intentos de cuantificar vuestros impulsos de hígado, os preguntaba cómo os gustaba la creación de personajes en esto del rol. De los 23 que tuvisteis a bien responder, uno solo (4%) dijo que "rápida, aunque sacrifique el detalle"; 8 (35%) dijo que "sencilla, aunque con más detalle"; 11 (48%) dijo que "detallada, aunque se prolongue" y 3 (13%) que "laboriosa y muy detallada" (vamos, como el Anima).


Si extrapolamos el dato a las tendencias que nos envuelven actualmente en esto de los juegos de rol, uno podría llegar a la siguiente conclusión inferida: el boom de los juegos indies no es tal, o está sobredimensionado. ¿Por qué digo esto? Porque yo entiendo que los juegos indies son aquellos que pretenden romper con un modelo tradicional de estructura, aligerando el sistema de juego y de creación de personaje en favor de una mecánica más original, inventiva y narrativa en contra de la esclavitud matemática de los sistemas tradicionales; es más, con la clara intención de ponerse a jugar apenas leído el libro, que no debería llevar más de dos horas.

Hace tiempo ya que se vienen manteniendo debates sobre el nuevo paradigma de los juegos, la nueva oleada que nos vene de acá y de acullá... Incluso algunos han dado por muertos los juegos tradicionales, adjudicando al público una afinidad mayoritaria con respecto de lo indie. Con todo, creo que lo indie no es igual aquí y al otro lado del charco. Para hablar de indies, emulando la jerga discográfica, que es de donde procede el término, es necesario que haya un "mainstream" de producción rolera, un sector afianzado que explote un mercado con un modelo de industria editorial. Eso pasa en EE.UU., nuestro principal referente, donde es normal encontrar un par o tres empresas grandes del sector y que ganan dinero con lo que hacen. Es normal que allí se pueda hablar de una corriente de pequeñas editoriales que juegan sus bazas con inteligencia, sacando el mayor provecho a sus escasos márgenes con respecto a sus hermana mayores.

Sin embargo, aquí la cosa cambia. No tenemos un modelo editorial profesional, aunque sí un excesivo afán por explotar el exiguo mercado que nos está quedando después de años de nefasta praxis. Irónicamente, aquí la norma sería lo indie, y la excepción el mainstream. Así somos los españoles, que si no contradecimos los axiomas no nos quedamos tranquilos. NoSoloRol empezó siendo una editorial "underground", como ellos mismos se identificaban, aunque con aires intermitentes de gran editorial que amaga con ocupar espacios que otras han dejado libres. Edge es lo más parecido a la hermana mayor de todas las indies españolas, aunque, como espero razonar en un futuro post, no sabe muy bien cómo dedicarse a esto de hacer libros. Sombra está, como Ludotecnia, saca la cabeza de vez en cuando, y sigue a lo suyo. OkGames, la nueva en la familia, es la eterna promesa, aún difícil de clasificar, aunque el hecho de que haya anunciado una línea indie me pone los pelos de punta. ¡Una línea indie! ¿No pierde toda su razón de ser algo indie cuando pasa a ser protagonista de una líena como tal? En fin... No sigo.

Aquí, creo yo, la distinción más adecuada debería ser la de rol "oficial" y rol "amateur". Eso sería más indicado en un ámbito tan particular como el nuestro, que viene a ser lo mismo que rebajar el listón un par de grados (indie/mainstream vs oficial/amateur). Y es que en España hemos vivido un auténtico boom de proyectos amateur que han copado la red y la blogosfera, precisamente por el vacío que han dejado editoriales más grandes, unas por dedicarse a otra cosa, otras por acordarse del rol cada semestre y alguna más por no saber muy bien cómo colocar la posadera y sentirse cómoda.

Por eso, volviendo al principio de todo esto, lo que me asombra es que me digáis muchos de vosotros que os gusta el viejo modo de hacer personajes. El que te anima a meditar con tranquilidad adónde lo quieres llevar y te ofrece las herramientas para dotarlo en un mundo hostil y peligroso. A mí me pasa lo mismo. Disfruto creando cada matiz de mi personaje, sorprendiéndome con cada giro evolutivo que da su proceso de creación, aunque para ello tenga que pasar con más tranquilidad sobre el sistema de creación. La abstracción que no reflejan los números es importante, pero no lo es todo.; no siempre basta con "decir" que algo es de una u otra manera. Es lo que deduzco de vuestras respuestas mayoritarias, y no puedo por menos que congratularme por ello...

... O no. La verdad es que da igual, porque, como dije al principio, el ansia por dotar de realismo cualquier imitación estadística de la realidad, de poner etiquetas a todas las cosas, es como el vuelo de Ícaro; está destinada a estrellarse contra el duro suelo del incontestable hecho de que todo es una mentira urdida por nuestra mente que necesita aferrarse a algo tangible y cuantificable. ¿O acaso pensábais que ese 48% compuesto por 11 tíos que pasaban por aquí suponen una muestra respetable para emitir juicio alguno? Me conformo con que lo penséis por vuestra cuenta, en la paz de vuestra intimidad, y saquéis vuestras propias conclusiones, como la de un buen amigo que dijo que, al final, la moda indie va a ser la excusa institucionalizada para crear juegos de rol de bajo coste sin comerse mucho la cabeza ni complicarse mucho la vida.

Como dijo aquél: no le déis más vueltas... todo es producto de vuestra imaginación. Y yo añado: para bien o para mal.

23 de julio de 2009

Abriendo boca con 'Alicia en el País de las Maravillas'

2 ideas ingeniosas
Por Avatar

Si una historia se escribió para que Tim Burton la adaptara al cine, ésa es 'Alicia en el País de las Maravillas', con ese tono bizarro, absurdo y personajes llenos de carisma. Todos sabíamos que el famoso realizador había contado con Johnny Depp para encarnar al sombrerero loco, y habíamos visto fotos de su caracterización.

Bien, pues los amantes de Tim Burton, Johnny Depp y la literatura del opio están de enhorabuena porque ya está disponible el teaser trailer del film. A mí me ha colmado las expectativas. ¿Os gusta?

22 de julio de 2009

Fanboys

1 ideas ingeniosas
Por Wild Dragon

Tras una espera de dos años (debido a problemas de licencias) ,por fin pude visionar Fanboys, de la cual todavía no hay fecha de estreno en España.

El film nos traslada a un 1998, donde queda un año para que Lucas inicie su declive. Un grupo de amigos (supuestamente fans de Star Wars) decide asaltar el rancho Skywalker, para robar una copia de la amenaza fantasma y que así su amigo moribundo pueda ver el film ya que no podrá esperar al estreno.

Supongo que para variar le puse el listón demasiado alto a este film, dando como resultado una decepción brutal.

No puedo entender como un film que cuenta con la aprobación de Lucas y con tanto cameo de gente “importante” (Billy Dee Williams, Carrie Fisher, William Shatner, por nombrar algunos), ha llegado a convertirse en una estúpida Road movie, y pensar que podrían haber superado Space balls.

Durante 90 minutos veremos como los protagonistas intentan defender su “fanatismo” ante preguntas como "¿planeta natal de Chewe?" o "¿director de el imperio contraataca?", que a unos supuestos “ultra fans” de Star wars se atasquen en preguntas de esa índole es realmente curioso. También, cómo no, contaremos con tópicos y más tópicos, parece ser que los fans de Star Wars sólo se dedican a meterse con los de Star Trek y viceversa.

Sólo salvaría:

  • El museo de el rancho Skywalker (quien pudiese pisarlo.....)
  • Los guardias del rancho (tal vez el único gag elaborado basado en la filmografía de Lucas)
  • Kristen Bell (una verdadera lastima que aquí no tenga rayos para matar al resto del cast)
  • Y como no a J.J. Abrams por crear Lost y así impedir que Jorge García participase.

En resumen, el film me parece un triste intento de hacerle la pelota a Lucas y así conseguir patrocinio para posibles futuras “películas” de parte de un novato llamado Kyle Newman.

Qué ganas tengo de algún día poder decir: “por fin algo de Star Wars que se acerca al imperio.” Pero me da que antes los Wookiees se volverán calvos.

20 de julio de 2009

Nuevas caras para la serie de 'Canción de hielo y fuego'

10 ideas ingeniosas
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A la anunciada presencia hace algunas semanas de Peter Dinklage encarnando al sugerente Tyron Lannister, van saltando nuevos nombres para los demás personajes de la celebérrima saga de novelas escrita por George R.R. Martin.


Sean Bean en el papel de Eddard Stark


Mark Addy, como Robert Baratheon


El joven Jack Gleeson, como Joffrey Baratheon


Harry Lloyd en el papel de Viserys Targaryen


y Kit Harinton como el torturado Jon Nieve

No me disgusta para nada la elección de actores, muy influida por el teatro inglés y actores que no son de primera fila (al menos para mí), salvo quizá en el caso de la reconocible cara de Sean Bean como Boromir. Martin también está contento, por lo visto. Lo importante es que el proyecto avanza y no se pierde en el pozo del olvido. Cada vez falta menos para el invierno en nuestras pantallas de televisión.

¿A vosotros qué os parece?

19 de julio de 2009

Harry Potter y el misterio del… argumento

17 ideas ingeniosas
Por Lorena

El pasado día 16 tuve la oportunidad de poder ver la última de las películas de la saga del mago Potter. La madrugada anterior había salido, casi en pijama, a comprar las entradas, y es que la que escribe estas líneas no es que sea fan, es friki desde mucho antes que empezasen a poner caras a los personajes, y por ende a desvirtuar la historia. Sin embargo, siempre voy al cine con ilusión por ver en pantalla aquello que comencé a imaginar a los once años, y como siempre, salgo con una sensación que transita entre la decepción y el desconcierto.

Se apagan las luces, y clavo mis uñas en la butaca esperando ver la siniestra morada de los desgraciados descencientes de Slytherin, el abuelo de Voldemort, su desdichada y enloquecida madre…pero no, me encuentro con un Potter pagafantas, haciendo el intento de ligar con la camarera mona de turno. Yo, que había prometido un inicio espectacular a mis acompañantes, me quedo con una ceja descolgada que permanece así el resto del film.

La historia se presenta entretenida y acompañada de unos efectos especiales espectaculares, pero como siempre, con vacíos argumentales por doquier, y situaciones que se entienden si has leído el libro. La falta de explicaciones procura la sensación de que los personajes encuentran al dedillo las ocasiones que se les presentan, o en el mejor de los casos los deja cómo bobalicones a los que el mundo les viene grande. Eso es algo que cómo fan me da mucha rabia.

Sigo encontrándome con personas que a media sonrisa me preguntan si me gusta leer Harry Potter. Entiendo la pregunta, porque la imagen que existe de la saga de Rowling es la que muestran las películas y el marketing que lo envuelve todo, con la que la autora se está haciendo de oro: una perspectiva infantil y relamida. Cuando la realidad es que sin ser de una excelente calidad literaria (tampoco vamos a vender lo que no es), está muy por encima de lo que se muestra popularmente.

Me llama la atención, pero no me sorprende, el descenso de violencia a lo largo de la película con el fin de poder ampliar el rango de edad recomendado. Muchos de los seguidores recordamos la paliza que recibe Potter al principio de la historia y que en la película se queda en una patadita, o la descripción de cómo se desangra Malfoy, limitándose en el film a unos cortes superficiales.


Lo más ridículo de todo ello, es la importancia que le dan a los amoríos y embobamientos, algo que en el libro pasa como meros brochazos de humor, en la pantalla se torna casi el tema central, obviando de nuevo expaciones más que necesarias y escenas fundamentales en la historia. El personaje de Luna Lovegood se vuelve el perchero en el que colgar vestidos chillones y accesorios variopintos para hacer reír a las masas, un insulto vamos. Además sigue siendo demasiada la diferencia entre el nivel de los actores, después de ver a Helena Bonham Carter o Alan Rickman dan ganas de mandar al resto de niños a dormir, pero bueno por parte de Radcliffe, es lo que tiene ser el hijo de la directora de casting y el productor.

----------------¡Atención Spoilers!----------------

De nuevo, la confianza que el protagonista tiene en sí mismo parece chulería “ja, ja soy el elegido” me pregunto a mi misma si he leído eso alguna vez, la respuesta es un no rotundo. Algo que me irritó bastante fue la distorsión del final: En realidad Harry no está en un piso inferior por el que ve cómodamente cómo sucede todo, en la história, Dumbeldore le salva la vida a Harry al paralizarlo segundos antes de que entren los mortífagos a la torre, y le coloca la capa de invisibilidad, de ahí la impotencia que siente respecto a la muerte de Dumbeldore, además en el castillo el resto de personajes y profesores luchan contra los invasores, en la película lo dejan como un pelele, si está en el piso inferior ¿Porqué no lanzar hechizos desarmadores o paralizantes? ¿El elegido se queda escondidito mientras matan a sus amigos? Y respecto al resto de la película… ¿Dónde está el entierro de Dumbeldore? ¿Por qué no explican qué es el collar? ¿Y la sala de los menesteres? En fin… Espero que, al menos, la señora Rowling haya hinchado sus cuentas bancarias algo más de lo que me ha hinchado a mi la yugular.

'Doomsday, el día del juicio', delirantemente eficaz

3 ideas ingeniosas
Por Avatar

Ésta es otra a la que llego con bastante tiempo de retraso, pero me lo he pasado tan bien que no me he podido resistir compartir con vosotros un pequeño comentario al respecto.

Imaginad una mezcla entre '1997: Rescate en Nueva York', 'Un yanqui en la corte del rey Arturo' y 'Mad Max 2'. Pues, básicamente, éstas son las nada disimuladas influencias de este film, con el que me lo he pasado de miedo. La premisa es muy similar a la de la peli que protagonizó ese mítico personaje de la serie B llamado Plisken, el "Serpiente". Un virus de tremenda capacidad de propagación ha asolado el norte de Inglaterra, por lo que el Gobierno británico ha decidido reeditar el vieja muralla de Adriano para aislar, literalmente, esa zona del país y contener el virus, dejando a la población a su suerte. Una desesperada madre consigue poner a su hija en un helicóptero y así salvarla. Esa niña será la protagonista, la Plisken de esta revisión de varios géneros y películas, que incluso será tuerta gracias a un pertinente giro de guión. (no os fiéis demasiado de la foto, que tiene explicación que no lleve el parche... en ese momento). Ay, madre, cuando me acuerdo de Kurt Russel... Es que podrían ser parientes.

Pasados los años, cuando se daba por muerto a todo el mundo más allá del muro, un satélite detecta gente merodeando por las calles de las ciudades aisladas. Creen que alguien ha descubierto un antídoto y deciden enviar un equipo especial para recabarlo. Es urgente, porque el virus a reaparecido en el corazón de Londres.

Y así se nos lanza a una historia que va al grano sin concesiones, estableciendo las piezas de la historia con sencillez, buen ritmo y ese toque europeo que los ingleses cada vez más refinan en su cine. En este caso, la película roza lo políticamente incorrecto, desde la actitud de los personajes, hasta las propias situaciones que, sin llegar a ser desagradables, no ahorran medios ni gastos en el gore más gamberro y divertido. 'Doomsday' no es una película para ser tomada en seriro sino para ser entendida como un humilde tributo a un cine que moldeó a muchos amantes del séptimo arte y, por qué no, escritores y profesionales del sector.


Es una película palomitera, llena de acción que va al grano y obedece a un propósito que podría sustantivarse en la delirante, repito, delirante persecución final que se reparte el espacio entre intensidad y puro comicismo. Es una pena que cine como este ya no se haga, cuando lo malo no se tomaba en serio y se reía de sí mismo desde las increíbles historias que plasmaba en la pantalla. Hoy, en plena era digital, lo malo trata de disfrazarse de gran producción que suple la falta de ideas con bits y bits de efectos (Nicholas Cage debería replantearse el rumbo de su carrera profesional). 'Doomsday' es la prueba de que puede hacerse cine en el viejo continente sin necesidad de efectos grandilocuentes (prácticamente todo lo que sale, salvo quizá los decorados panorámicos, es atrezzo del bueno).

Os la recomiendo para que paséis un buen rato y os olvidéis del mundo... un mundo que cada día se parece más a ese otro que veíamos en el cine y jamás pensamos que podría ser en la realidad. No sé si sabéis de lo que hablo, pero hay un sitio en el mundo donde se ha levantado un muro que separa gentes, familias... personas. Y el virus no es ningún organismo unicelular, sino una cultura y una procedencia.

Entre el buen rato y las risas de un momento cinematográfico sin demasiadas pretensiones, os invito a que reflexionemos, aunque poco sea lo que podamos hacer por infundir un poco de cordura al mastodonte que gobierna nuestras vidas. Si eso ha conseguido conmigo esta película, bienvenida sea.

15 de julio de 2009

'The Surrogates', Jonathan Mostow y Bruce Willis

13 ideas ingeniosas
Por Avatar

'The Surrogates' es uno de esos cómics con peso específico propio que llaman la atención de la industria del cine para hacer una "adptación". Hasta aquí todo bien. Lo que me desencaja la moral un poco es que los derechos los tiene Disney (sí, los mismos que Hannah Monatana), el director el Jonathan Mostow (sí, el de 'Terminator 3') y el prota es Bruce Willis (sí, el caracartón de 'La Jungla 4.0').

Bueno, pero no nos pongamos tremendistas, que si la peli resulta ser un coñazo, siempre nos habrá ayudado a algunos a descubrir un cómic interesante. Para quien no lo sepa, 'The Surrogates' cuenta una historia de ciencia ficción en la que, llegado el año 2054, la humanidad ha desarrollado una tecnología que permite a la gente manejar "sustitutos" cibernéticos de su propio yo desde el sofá de casa. El aliciente es que puede sentir lo que ellos sienten y hacer cosas extremos que hasta el momento no te habías atrevido a acometer por eso del instinto de autoconservación. Sin embargo, en concordancia con un movimiento tecnófobo que propugna la necesidad de volver a sentir la vida al modo tradicional, alguien está asesinando a las personas que usan esto cuerpos robóticos mientras están metidos en esa especie de realidad virtual mediante la cual se les controla. Una premisa de lo más interesante, a priori, pero con todas las cautelas hacia la película, que espero ver para formarme una opinión más precisa.

¿A vosotros que os parece?

Os dejo con el trailer de la peli, que se estrena en españa a finales de septiembre (el 25, si no me equivoco).

PD. Bruce con peluquín rubio no tiene precio. Este hombre gana mucho con pinta de guarro, barba de cuatro días y su calva, para qué engañarnos...

13 de julio de 2009

Dos esperados regresos: Europe - Megadeth

6 ideas ingeniosas
Por Milán

Tras las vacaciones estivales regresarán dos de las bandas con más solera y adeptos del panorama del heavy metal:

Europe lanzarán al mercado el próximo 18 de septiembre su nuevo trabajo de estudio, Last Look at Eden, el grupo sueco ha grabado varias sesiones con la Orquesta Sinfónica Nacional Checa. Para los nostálgicos supone el retorno de una de las parejas más espectaculares de la historia del hard rock, Joey Tempest (que conserva plenamente sus facultades vocales) y John Norum (uno de los pesos pesados de la guitarra de los 80).
Aparte de la discografía del grupo, recomiendo dos interesantísimos álbumes de John Norum, Total Control (con Gorän Edman) y Face The Truth junto con el virtuoso Glenn Huges.

Aquí teneis el video single de Last Look at Eden:



Para los nostálgicos un video para el recuerdo (este es de los tuyos Av), Ninja del fantástico The Final Countdown, feelin’ por los cuatro costados;




Para el mes de septiembre se espera también el regreso de una de las bandas de Trash y Speed Metal más importantes de todos los tiempos Megadeth. El líder del grupo, Dave Mustaine ha confirmado que el nuevo trabajo vendrá bajo el título de “Endgame” y será el primero junto con Chris Broderick, el espectacular nuevo fichaje de la banda a la guitarra, para mi gusto es todo un acierto, ya que desde que mi querido Marty Friedman abandonase Megadeth tras la grabación del polémico Risk, no ha pasado por el grupo ningún guitarrista capaz de equipararse al altísimo nivel de Friedman.
Edgame pone fin a la espera de 2 años tras el equilibrado United Abominations de 2007.

Así suena Head-Crusher, el flamante nuevo single de Megadeth, puro Thrash Metal:

12 de julio de 2009

'2012': Roland Emmerich vuelve a destruir el mundo

4 ideas ingeniosas
Por Pacop

Independientemente de que el cine de megacatástrofes esté o no más que trillado, lo que yo sí tengo claro es que con este hombre no me aburro en el cine. No se si será porque mis pretensiones cinéfilas tienen el listón muy bajo o porque me hipnotizan los efectos especiales, sus complejidades tecnológicas y los detalles de la fotografía. O porque, sencillamente, ver destruidos los Estados Unidos una y otra vez me produce cierta sensación pseudo-orgásmica. La cuestión es que Roland Emmerich ('Independence Day', 'El Día de Mañana'...) vuelve a destruir el mundo este próximo noviembre, esta vez desde un prisma profético: '2012'.

Pero la película suscita mi interés por una cosa muy concreta: la fecha elegida. Para los profanos, se dice que los mayas (una cultura precolombina que habita centroamérica desde hace unos 3000 años, según la historia ortodoxa, y de la que aún hoy existen descendientes y un gran legado de restos arqueológicos) inventaron un sistema para medir el tiempo que hoy en día conocemos como calendario maya. Un calendario que, cuentan por ahí, era más exácto que el calendario juliano, utilizado en Europa desde el Imperio Romano, o incluso que los más modernos sistemas de medición de nuestro siglo XXI. Tanto, que influenció y precipitó la creación del calendario gregoriano (que es el que actualmente usamos) a finales del siglo XVI. Pero dicho calendario, a diferencia del nuestro, tiene una fecha final: el 21 de diciembre de 2012 (en el gregoriano). Tan aterradora exactitud es el argumento utilizado por quienes creen que los mayas profetizaron el fin del mundo, miles de años antes de que Colón se diese un paseíto por allí. Es decir, que Roland Emmerich no acaba de inventarse nada. Creo que, los eventos que sucederán en la película, no serán más descabellados que los que llevan proliferando en los foros de internet desde hace muchos años... la diferencia es que él hará taquilla y no le tacharán de loco. Os dejo con el trailer y algún que otro enlace de interés.


Instituto para la Continuidad Humana (Un site bastante curioso, promovido por Sony Pictures y Roland Emmerich, donde se supone que regalan un ticket de lotería para formar parte del porcentaje de gente que sobrevivirá a la catástrofe, e informan de la supuesta ocultación de la verdad por parte de los gobiernos mundiales. No tiene desperdicio.)

10 de julio de 2009

Bienvenidos a 'District 9'

4 ideas ingeniosas
Por Avatar

Descubrí al realizador sudafricano Neill Blomkamp hace algunos años, cuando tuve la ocasión de descubrir sus cortos. Con experiencia en la publicidad, la animación 3D y la realicación de cortometrajes, este hombre suponía toda una promesa del cine. Y no sólo por las joyitas que he mencionado ahora mismo, sino por lo que parece un trabajo cargado de mensaje y propuesta de reflexión.

Peter Jackson no tardó en echarle el ojo al diamante en bruto, y hace un tiempo decidió tenderle la mano para producir para la gran pantalla una película basada en sus cortos. Así pues, 'District 9' nos trae la historia de unos refugiados extraterrestres que llegan a la Terra y cambian para simepre nuestra concepción de las cosas. Con su estilo documental, asistido por técnicas de efectos especiales fotorrealistas a más no poder (he leído por ahí que le deben mucho al 'Avatar' de James Cameron en este sentido), se nos sumerge en el relato de un nuevo apartheid, en este caso protagonizado por los extraterrestres. Seres que, por cierto, no tienen intención de dejar que les machaquen indefinidamente.

Las imágenes que os cuelgo a continuación son sugerentes de por sí y es pero que despierten en vosotros ese regustillo con toque a escalofrío que desprenden las buenas historias de ciencia ficción.

Terremoto Google (y II)

1 ideas ingeniosas
Por Pacop

Da cierta lástima el que, después de años trabajando y desarrollando Linux en la sombra, apenas arañando muescas al imperio Microsoft, llegue Google y, en un día, ponga el mundo de la informática patas arriba con el, nada sorprendente pero extremadamente mediático, anuncio de su sistema operativo Chrome.

Sin embargo, su condición de distribución libre, es motivo de alegría porque, al fin, el modelo de negocio de Bill Gates ha sido torpedeado cuando el barco flaqueaba más. Un modelo basado en la prepotencia y el abuso de la ignorancia de los usuarios (y, por dios, no lo digo en modo peyorativo alguno), a quienes se les ha acostumbrado a una sola visón, un solo modelo... a un precio desorbitado. Un sistema operativo desarrollado por miles de programadores a sueldo, supuestamente coordinados en un departamento, no puede resultar en una cagada (y me disculpen el término) como Vista, de potencial inferior (o igual o un poquito superior, me da lo mismo) a sistemas desarrollados por gente voluntaria sin mayor coordinación que la que puede ofrecer el correo electrónico. Y luego no exigir, sino obligar al usuario a pagar una licencia por un producto inacabado y restrictivo hasta lo nauseabundo.

Pero también debería ser un aviso para todos aquellos informáticos celosos de sus conocimientos. Cansado estoy de haberme topado una y otra vez con los mismos diosecillos de la programación y haberme estrellado mil veces contra el muro de su prepotencia. Personas que, siendo unos verdaderos genios de las redes o la programación, no comparten sus habilidades por considerar que el resto de la gente, si quiere saber lo que ellos saben, han de buscarse la vida como hicieron ellos y, si no pueden, es que son unos torpes ignorantes (lusers) a quienes la informática les ha de estar vedada (y no estoy exagerando). Google ha basado su éxito en la sencillez, abriéndose a todos y sin dejar de ser una corporación ambiciosa, que ha tenido la osadía de poner la espada de Damocles sobre la cabeza del gigante de Redmond.

Y no es solo porque haya hecho el anuncio oficial del lanzamiento de Chrome a pocos meses de la puesta a la venta del nuevo vástago de Microsoft, Windows 7. Lo que está sacudiendo el planeta digital es el interés suscitado por algunas de las grandes compañías mundiales de hardware y software para colaborar en el desarrollo e implantación del nuevo sistema operativo. Nada menos que monstruos como Hewlett-Packard, Acer, Lenovo (donde tiene puesto un pequeño pie IBM) o Adobe están en la lista y, según la propia Google, trabajan ya codo con codo con estas empresas para acelerar el lanzamiento. Es sin duda un terremoto, ya que de implantarse un sistema operativo libre de serie en portátiles de consumo, la guerra de precios no habrá hecho más que empezar.

No en vano, en la campaña de Navidad pasada, Acer lanzó al mercado un modelo de PC con dos versiones: uno con Vista y otro con Ubuntu. Los resultados los desconozco, pero supongo que el miedo de la gente a Linux no daría buenos resultados al segundo. Sin embargo la diferencia de precio era de unos 60€. Si esto se generaliza, Microsoft no tendrá más remedio que vender su sistemas a la baja y, aún así, no podrá competir contra un sistema liberado y gratuito. A Windows no le quedarán más que dos salidas: liberar su código o morir.

GNU Racer: Free Car Simulation

2 ideas ingeniosas
Por Pacop

Para los amantes de la conducción y para aquellos que alberguen aún dudas sobre las posibilidades del software libre, el Opinometro se enorgullece de presentar uno de los mejores simuladores tipo Gran Turismo desarrollado integramente en open source: Racer


Desarrollado por la compañía holandesa Cruden B.V. con base en Oude Meer (Amsterdam), este juego está disponible para las plataformas Linux, Mac OS X y Windows (Vista puede dar problemas... sorprendido me hayo) y rivaliza en gráficos con los Gran Turismo de Playstation, por lo que para su ejecución es recomendable disponer de una buena tarjeta gráfica aceleradora 3D. Todavía en desarrollo, fué liberada una versión estable (la v.0.5 - el juego se encuentra actualmente alrededor de la versión 0.8, una BETA de desarrollo -) lista y optimizada para ser jugada.

Puesto que éste es el primer juego open source del que hago reseña completa, sirva como ejemplo de cual será la estructura que tendrán mis reportajes. No haré ningún resumen de un juego del que antes no haya probado su viabilidad o jugabilidad y, por lo general, las pruebas las haré en Windows (salvo que el juego no tenga versión para dicha plataforma), dado que es el sistema que, a mi pesar ya sea por miedo o por falta de ganas, sigue utilizando la mayoría de la gente. Por lo general, si un juego open source funciona en Windows, a buen seguro lo hace también en Linux. ¿Otras plataformas?... espero que tengáis suerte :-P

Primeras impresiones

Lo primero que llama la atención es que es un juego portable (no es necesario instalarlo), lo cual es muy de agradacer a la hora de tener un programa en Windows. De modo que lo descargamos en un fichero zip desde la web del autor, lo descomprimimos y hacemos doble clic en el ejecutable del juego racer.exe... Y empezamos a jugar. No se ve a pantalla completa, al menos en el ordenador en el que lo he testeado, lo cual puede ser incómodo para algunos o de agradecer para otros (para mí en la oficina, por ejemplo jejejeje). Esto parece ser que es todavía un aspecto a mejorar. Éste es el menú principal:
Otro aspecto a señalar es que está en inglés. Es de agradecer, porque a los holandeses se les podía haber puesto en las p... hacerlo en holandés, y ahí sí andaríamos mal ¡Un buen momento para aprender! Es posible que, por defecto, los mandos del coche os vengan configurados para su uso con el ratón. En Options podréis modificar cualquier aspecto que os parezca conveniente. Vamos a dar una vuelta...
¡Bueno! Parece que los gráficos no defraudan... lo que defrauda es el conductor (no me he sacado el carné todavía por el bien de la ciudad).

El coche que viene por defecto es un Lamborghini Diablo de color amarillo... y también el único. No vienen más coches, pero se añaden más modelos con nuevas descargas (todas de software libre) que más adelante detallaré. Dispone de varias vistas de juego y un capturador de tomas de pantalla (con la tecla F12... que no he utilizado porque soy así de perro).

El juego parece que incluye la posibilidad de jugar online contra otros jugadores (aunque es una opción que no he probado todavía) y de momento no parece que haya disponible ningún "campeonato" predefinido. Pero para ser una versión 0.5, creo que está más que bien. El juego va a seguir creciendo, y dentro de poco tendremos una opción libre muy interesante rondando por la red.

Características y Requisitos

- Windows 95/98/Me/NT4/2000/XP
- Pentium o AMD 500 Mhz o más (no soporta Pentium I/II)
- DirectX 8.0 en adelante
- Tarjeta Gráfica 3D (en principio con 64Mb tendríamos de sobra)
- Unos ridículos 80 Mb de espacio en disco

Descargas

Racer v.05 desde Download.com
Coches desde Racer-Xtreme.com (con vehículos de muy variadas marcas: Audi, Chrysler, Dodge, Ford, Ferrari, Mercedes...)
Circuitos desde Racer-Xtreme.com (circuitos de ciudad, F1 o rally: Laguna Seca, Mónaco, Detroit... ¡y hasta un Scalectric!)

Espero que os guste. Os dejo un video demostración con otro modelo (un BMW M1) y otro circuito (circuito todavía incompleto por lo que se ve al final del video... los que están disponibles para descargar si que lo están)

9 de julio de 2009

Informe de situación (junio 2009)

5 ideas ingeniosas
Siguiendo en cierto modo el ejemplo de mi buen compañero bloguero Nexo de Caminos, he pensado que sería interesante compartir con vosotros algunos de los aspectos más intestinos de El Opinómetro. Cada mes, os resumiré por aquí algunos de los datos estadísticos que produzcan, como el número de visitas, la procedencia o las páginas más vistas.

Sin más dilación, voy al grano, dejando asentado, de paso, cuál será el formato:

Número de visitas: 1.361

Top 5 de procedencias geográficas:

  1. España
  2. Argentina
  3. México
  4. Colombia
  5. Chile

Top 5 de páginas más visitadas:

  1. La Leyenda de John Connor
  2. El talento estrangulado
  3. Chickenfoot, o cómo hacer Rock'n Roll en 2009
  4. El arte conceptual de 'Avatar' y una piedra al estanque
  5. Al inquisidor le crecen los enanos

Top 5 de procedencias enlazadas:

  1. Zona Fandom
  2. El Otro Viento
  3. El Viejo Zulo
  4. Baúl Bizarro
  5. La Frikoteca

Muchas gracias a todos los visitantes y comentaristas que os dejáis caer por aquí. También a mis compañeros y colaboradores, PACOP y Milán, cuyos artículos figuran entre los más leídos (y no es una excepción).

Hasta el mes que viene.

"Acorralado" (¿Quién?¿Rambo? No; Microsoft)

13 ideas ingeniosas
Por Pacop

Hace algunas decadas, un jovencísimo Bill Gates se acercó a IBM y le dijo: "Hola. Tú tienes un problema y yo la solución: un sistema operativo, el cual podrás instalar en todos los ordenadores que vendas; se llama DOS. Quédate con las ganancias de esas ventas. Yo solo quiero quedarme con los derechos del sistema operativo". IBM tragó: pensaba que las verdaderas ganancias estaban en la venta de ordenadores, independientemente del software que tuvieran instalado. Las demás compañías fabricantes o ensambladoras de hardware pensaron exactamente lo mismo, y vieron que a lo único que tenían que dedicarse era a vender ordenadores como churros: bastaba con ir a Bill y pedirle permiso para instalar el DOS, puesto que no iba a ser propiedad exclusiva de IBM. Es por eso que desde entonces tenemos un sistema Microsoft de serie en el 95% de los PC's que compramos y un Bill Gates multimillonario.

Una vez tienes el poder, lo monopolizas. Pero, tras años de sanciones y multas a Microsoft por sus abusos y practicas contrarias a las reglas de competitividad y desarrollo tecnológico, ya podemos ver la luz al final del largo y oscuro túnel.

Primero fue Macintosh, principal rival de Microsoft. Software propietario (privado) al igual que éste, cometió el error de no expandir su mercado a los PC's, como hizo Gates. Si bien sus ordenadores son mejores que los PC (con diferencia), jamás han tenido la cuota de mercado de Microsoft. Después fue Linux, durante años a la zaga y ahora a la par que Microsoft en cuando a disponibilidad y facilidad de uso se refiere. Pero en 2010 le va a salir otro competidor que se venía ya rumiando desde hace algún tiempo: Chrome OS, el sistema operativo de Google.

¡La primera noticia que tengo oye!

Pues Chrome no es el primer sistema operativo del conocido buscador. Hace dos años que Google sacó al mercado Android, un sistema operativo para su uso en móviles. No ha tenido mucho éxito hasta el momento dada la competencia existente y tan solo lo podemos ver instalado en algunas unidades de las marcas HTC y Samsung. Pero Chrome OS apunta más alto.

Para quienes aún no lo conozcáis, y para que vayáis abriendo boca, sabed que desde hace unos meses está también disponible el navegador Google Chrome... y es realmente sorprendente


Construido en base a componentes de código abierto, este navegador ha irrumpido fuerte en la lucha por la hegemonía del software de navegación. Hasta ahora los dos contendientes principales en el ring, en cuanto a cuota de mercado se refiere, eran Microsoft Internet Explorer 8.0 por un lado y por otro el navegador nativo de Gnome Linux, Mozilla Firefox 3.0.4. Otro navegador, muy de lejos a la zaga en la pelea, es Opera 9.64, de la empresa noruega Opera Software y que alguno conocerá por su implantación en las consolas Nintendo Wii.

Internet Explorer por sus continuos fallos de seguridad, Firefox por su deleznable uso de recursos (en la versión para Windows... la de Linux funciona a las mil maravillas) y Opera por incompatibilidades, dejaban un panorama bastante desolador. Google Chrome, con una visión minimalista e intuitiva ha abierto los horizontes del campo de batalla y, en menos de un año, ha superado a Opera en cuota de mercado.

Y ¿qué hay del sistema operativo?

De momento no hay ninguna versión para testear disponible (al menos yo no he encontrado ninguna... así que si la encontráis, avisad), pero sabemos que Chrome OS estará disponible de forma libre a partir de 2010 y que estará ideado para su implantación de serie en los pujantes notebooks (los portátiles esos chiquititos que a mi me gustan tanto como los discursos de Rouco Varela). Sin embargo la intención es que, en poco tiempo, Chrome sea 100% estable en portátiles de más alta gama y PC's de sobremesa (Android, que en principio es para móviles, ha conseguido ser estable ya en algunos notebooks). Para tal fín, su condición de software libre a buen seguro le va a facilitar esa tarea. Sundar Pichai, vicepresidente de la gestión de productos Google, asegura en El País que Chrome pretende basarse en la "rapidez, la sencillez (con el navegador os aseguro que lo han conseguido) y la seguridad".

La Red es lo primero

Por culpa del monopolio de Microsoft, la computación doméstica se ha basado en sistemas monousuario (aquellos sistemas que permiten solo la entrada de un usuario, el cual es dueño y señor de la máquina, con los problemas de seguridad que ello acarrea) y que basan su potencial en los recursos de la maquina donde se hallen instalados.

Chrome nace con la idea de acercar la virtualización al hogar; una técnica de la que ya he hablado anteriormente y que es llevada a cabo en la mayor parte de las empresas en sus departamentos de computación. Dicho de otro modo: hasta ahora las aplicaciones corren en el propio sistema; con Chrome se pretende que las aplicaciones puedan correr desde un servidor en red (un mastodonte de servidor tendrá que ser), por lo que el arranque del sistema y su conexión a internet serán casi inmediatos.

Por cierto, cuando Bill Gates fue a IBM... ni siquiera tenía un sistema operativo a medio hacer: les vendió humo.

8 de julio de 2009

'Day One' apunta buenas maneras

3 ideas ingeniosas
Por Avatar

En su día, surgió el rumor de que 'Day One' iba a ser una serie que trataba la historia de algunos supervivientes de una catástrofe acaecida en la Tierra. Uno se imaginaba algo en plan 'Un pueblo llamado Dante's Peak' o 'Deep Impact'. Por esa razón me había pasado desapercibida la notica hasta el momento, porque ya estoy saturado de dramas de medio pelo con la Madre Tierra cabreada como telón de fondo. Sin embargo, ahora que se ha filtrado en Internet el trailer de la serie, me ha llamado la atención la naturaleza de dicha "catástrofe", y cito una frase que me ha enganchado: "Esas cosas han venido para quedarse".

Se comenta por ahí que 'Day One' es una mezcla de 'Perdidos' y la 'Guerra de los mundos', un cóctel que a mí personalmente me agrada. Se estrenará a principios del año que viene, dicen que como una miniserie de 13 capítulos, aunque todos sabemos que cuando estas cosas tienen éxito se alargan (mirad, si no, 'Battlestar Galactica').

Os dejo con el trailer, a ver si os inspira lo mismo que a mí.

SourceForge... o la mina del Software Libre

2 ideas ingeniosas
Por Pacop

Ante todo una disculpa: un estresante final de etapa de exámenes y un desafortunado accidente laboral me han mantenido alejado del teclado en el último mes. Pero volvemos a dar caña.

La última vez que escribí tenía la intención de continuar con una reseña acerca del website que, a pesar de ser criticado por algunos o alabado por otros es, sin lugar a duda, el sitio de referencia del contenido de software liberado en la Red: SourceForge.net

Qué es exactamente SourceForge

Nacida en 1999 de las entrañas de VA Software, con base en Fremont (California), SourceForge es la nave insignia de esta compañía involucrada en el desarrollo y mantenimiento de hosting de espacios para el desarrollo informático y distribución de software libre.

SourceForge se podría definir de muchas maneras. La más correcta sería afirmar que es un repositorio de software de código abierto basado en la web (¿os acordáis de los repositorios de Ubuntu?). Vale, sí... pero es una definición que, por si sola, asusta a noveles y no avezados buscadores de la Red. Digamos que SourceForge es una web donde poder descargar y compartir libremente el software no privativo. Y estamos hablando de más de ciento ochenta mil proyectos de software desarrollados por una Comunidad de casi dos millones de usuarios registrados (aunque no todos son activos), obligado requisito para los desarrolladores. Sin embargo para acceder a los contenidos de la web este requisito es opcional.

Añadir que, para aquellos que no os hayáis animado a instalaros Ubuntu, el software libre no es exclusividad de Linux, estando también disponible para la plataforma de Microsoft... garantizado al menos hasta XP (los usuarios de Wirus Vista habréis comprobado las "delicias" de este sistema operativo en cuanto a retrocompatibilidad se refiere).

Para que dispongáis de un pequeño ejemplo del vasto contenido de SourceForge, aquí os dejo unas descargas, libres de cualquier patente o derecho de autor. Avatar puede estar tranquilo: no le cerrarán el blog por colgar descargas ilegales por mi culpa.

Frets on Fire
Un juego que utiliza un motor similar a Guitar Hero ¿Queréis transformar vuestro teclado en una Stratocaster? Tu reinado musical a acabado Milán (muajuajuajua...) --> Descarga

The EDGE Project
No lo confundamos con el nombre de nuestros amigos de las páginas adhesivas. EDGE Project es un shooter clásico en toda regla, para aquellos que tengan nostalgia de Doom o Duke Nukem (que recuerdos ¿eh Avatar?) --> Descarga

Warzone 2100
¿Como? Pero si este juego lo tuve que comprar hace mucho tiempo... Es cierto: Warzone es un juego de estrategia 3D en tiempo real que antaño era privado. Su código fue liberado en 2004 --> Descarga

ClamWin antivirus
Porque no solo de juegos vive el hombre, aquí os dejo uno de los más famosos antivirus completamente libres. ClamWin es un software de seguridad diseñado, desarrollado y mantenido por una Comunidad preocupada por los más que frecuentes abusos de las grandes compañías fabricantes de antivirus, como Panda o Norton. Un antivirus que se actualiza automaticamente sin coste, sin subscripción y sin pago de licencias. Además el consumo de recursos es ínfimo (aún recuerdo cuando yo utilizaba Panda... que años aquellos... años, que era lo que tardaba en arrancar el sistema operativo que tuviera la bendita suerte de tener este antivirus instalado) y, por si fuera poco: es bueno --> Descarga

7 de julio de 2009

El morbo se sirve en ataúd de oro

4 ideas ingeniosas
Por Mavi

Hace unos escasos 5 minutos ha terminado el funeral público de Michael Jackson. Ha merecido la pena sólo por volver a ver cantar en directo a Stevie Wonder. El resto se resume en la parafernalia típica de cualquier ceremonia estadounidense. Un dato para que os hagáis una idea: el encargado de organizar el evento ha sido el responsable del High School Musical... Pues eso.

Que digo yo, que la gente se ha rasgado las vestiduras con los discursos más floridos para gritar al mundo lo buena gente que era este hombre, que si donaba grandes sumas a tal organización benéfica, que si repartía amor por doquier... Y qué buen padre era... Para demostrar esto último, los Jackson al completo suben al escenario y colocan el micrófono a la altura de la hija del difunto en cuestión, e indican que la niña (Paris se llama) quiere decir unas palabras. Entre sollozos la pobre criatura clama que su padre era el mejor padre del mundo. Qué necesidad había de esto último, me pregunto. Tan buen padre, tan buen amigo, tan buen hijo... ¿Por qué Smokey Robinson, Berry Gordy (fundador de la Motown), o su propia familia no pusieron el mismísimo grito en el cielo durante el incidente con aquél menor de la misma forma en que lo hacen ahora? Muchos se condecoran a sí mismos con la medalla de la amistad, pero a mí siempre me pareció que este hombre estaba muy solo.

Emotiva ceremonia, dirán algunos. Yo digo artificial, de mal gusto, falsa e innecesaria. Recuerdo con nostalgia el homenaje de Queen a Freddy Mercury en Wembley pocos meses después de su muerte. Eso sí fue un auténtico homenaje. Pero al fin y al cabo qué se puede esperar del funeral de alguien cuya vida fue digna de estudio psiquiátrico.

El patriarca del clan Jackson está también en el escenario. Le encanta, y se le nota. Ese hombre al que se evita nombrar en el testamento y al que Michael Jackson tachó públicamente de obligarle a trabajar siendo un niño.

Mientras los invitados a la ceremonia cantan Heal the World aparece en la pantalla una enorme imagen estática del planeta Tierra que muestra un único continente: América. De lo más significativo.

'Mass Effect', cine, literatura y "Space Opera" en bits

3 ideas ingeniosas
Por Avatar

Si algo me congratula en esto de los videojuegos, es que cada vez me quedo con menos dedos a la hora de contar las posibles obras maestras de esta industria. Dada la gran variedad de géneros y de gustos, es muy difícil llamar a las puertas del Olimpo del entretenimiento electrónico y reclamar un sitio por derecho propio. Algunas joyitas, como 'Gears of War' son un ejemplo de esto que os digo, y a las ventas me remito. A diferencia de otros soportes de ocio, es posible que aquí el número de unidades vendidas sí que sea un dato inherente a la calidad, ya que el jugón exigtente no se gastará alrededor de 70 euros por un trabajo mediocre. Algo tendrán, ¿no?

Hoy os quiero hablar de 'Mass Effect', del que hace algo menos de un año que vengo disfrutando y que descubrí tarde con respecto a los más ortodoxos gurús del videojuego. 'Mass Effect' (ME) es una aventura gráfica con toques de rol y acción en tercera persona. En su historia, que bebe mucho del cine y los grandes clásicos literarios del género, se nos cuenta que la humanidad ha descubierto en el espacio los llamados relés de masa, unos artefactos dejados por una antigua civilización alienígena desaparecida, los proteanos, que permiten a las naves viajar a velocidades superiores a la de la luz. Así, la humanidad da el salto para incorporarse a la sociedad intergaláctica, poblada de numerosas especies muy diversas y gobernada desde la Ciudadela, una macroestación espacial que también es una misteriosa herencia de los proteanos. Como recién llegados, los humanos tendrán que enfrentarse al ninguneo y a los prejuicios de otras razas más veteranas.



Encarnamos al (la) comandante Shepard y lideramos un grupo de élite con el que recorreremos los rinones más insólitos de la galaxia a bordo de la Normandy, una patrullera de la Alianza terrestre, para desvelar uno de los misterios más vedados del universo, y del que depende la seguridad de todos sus habitantes.

Nada más iniciarse, el juego se presenta con una indiscutible calidad gráfica desde la interfaz misma. Eliminando la distinción entre interfaz y juego en sí, empezaremos "recreando" el perfil "dañado" de Shepard, que viene a ser lo mismo que crear al personaje a nuestro gusto mediante un poderoso editor de rasgos físicos. Podremos elegir el género, el tono de piel, rasgos faciales, cicatrices, pelo y demás detalles que harán de nuestro personaje alguien único en el rico universo de ME. También decidiremos la procedencia de nuestro personaje, ya sea un habitante de la Tierra, un colono espacial, alguien oriundo de una estación espacial o un huérfano que ha perdido a los suyos en alguna de las batallas que ya marcan la experiencia humana en el espacio. Todo ello dará carácter a nuestro personaje, y no sólo desde el punto de vista estético.

Si, por un lado, ME destaca por un apartado gráfico, que puede abrumar a quien se asome por primera vez a este juego, no menos peso lleva el guión, que deja en pañales a muchos intentos cinematográficos por llevar a la pantalla una historia la mitad de ambiciosa. Claro que un videojuego que permite más de 10 horas de entretenimiento da mucha más cancha que una peli de dos horas, pero eso no quita que la historia, los diálogos y la enorme riqueza del trasfondo sean un valor de por sí. ME no inventa nada, desde luego, sino que coge los tópicos del género y los conjuga a su propio estilo, apostando por una línea estéticamente limpia y muy tecnológica.

La mecánica de ME nos llevará a realizar misiones por el espacio con un grupo de soldados de élite. Algunas de estas misiones son secundarias, que no harán sino bonificarnos de cara a las principales, las que hacen que el argumento avance. Viajaremos por sistemas, y dentro de éstos, exploraremos planetas, lunas y naves a la deriva en busca de artefactos, en misiones de salvamento y de exploración, para ir juntando las piezas de un rompecabezas que pondrá en juego la misma sociedad interplanetaria. Así pues, el universo es relativamente abierto, y nos permitirá completar las misiones en el orden que queramos, y siempre será recomendable explorar cada rincón posible para hacernos con los "premios", en forma de armas, armaduras, dinero, etc.

Como he dicho, no andaremos solos en nuestras aventuras. Nos acompañará una variedad de personajes dotados con una profunda riqueza de trasfondo, variables en cuanto a la raza de procedencia, el género y la psicología. Los hay más tranquilos, de métodos más sutiles, y los hay más salvajes y gatillo más fácil. Cada cual tiene una función en el pelotón, y tú, como jugador, deberás escoger qué configuración será la mejor para la misión. Hay seis clases de personaje: el soldado, especialista en combate y armamendo; el ingeniero, especialista en tecnología y electrónica; el adepto, especialista en biótica (una suerte de poderes psiónicos); el infiltrado, especialista en combate y tecnología; el vanguarda, especialista en biótica y armamento y el centinela, especialista en biótica y tecnología. Los tres primeros son, por así decirlo, personajes puros en lo suyo, mientras que los demás tienen una especialización mixta que a veces resultará un problema en combate (ya se sabe que el que mucho abarca, poco aprieta). Por cierto, en la creación de personaje tendremos que elegir en qué se especializa nuestro personaje.


La especialidad implica las habilidades con las que parte en personaje, y también determina aquellas a las que nunca podrá acceder. Por ello, un soldado nunca podrá dominar la biótica o la ingeniería. Es por ello que resulta recomendable ser muy juicioso a la hora de elegir, pues nunca se sabe qué habilidades nos vendrán mejor. El interés de la biótica radica en la capacidad de influir físicamente en otros personajes durante el combate, ya sea elevándolos por el aire, reduciendo su vitalidad, zarandeándolos contra la sparedes, etc. La ingeniería es lo mismo, pero aplicado a todo lo electrónico, incluidos los robots y formas de vida de IA (podremos anular escudos protectores, reventar mecanismos, hacer explotar armas, etc).

Cada miembro del pelotón goza de cierta IA que le impulsará a actuar por su cuenta según las amenazas. No obstante, contaremos con una sencilla interfaz que detiene el juego y nos permitirá impartir órdenes a nuestra gente, dando lugar a sí a una acción coordinada muy vistosa en el desarrollo del combate. Por ejemplo, podemos ordenar a uno de los nuestros que eleve por el aire a un enemigo mientras indicas a otro que lo abata con su rifle de francotirador y tú tomas una posición elevada. Es muy táctico. La pega es que nunca puedes llevar a más de dos acompañantes a la vez. Lo bueno es que, aunque lo maten en combate, volverá al final del enfrentamiento.

El sistema de especialidades y habilidades está íntimamente relacionado con un sistema evolutivo del personaje basado en el reparto de puntos de experiencia en árboles de habilidades. Cuando lleguemos a cierto nivel en unas, desbloquearemos otras, y así hasta convertir a nuestra gente en un arma andante. Esto, unido a la ingente cantidad de armas (escopetas, pistolas, ametralladoras, rifles de precisión), municiones (incendiarias, blindadas, etc) armaduras y escudos cinéticos personales, hace que la posibilidad de personalización operativa sea prácticamente ilimitada.

ME apuesta, no obstante, por un equilibrio entre la acción, la interacción verbal y el argumento. Tendremos que esmerarnos por averiguar por dónde entrarle a los personajes, ya sean embajadores de la Ciudadela o contrabandistas de los bajos fondos. Habrá que mimar las habilidades sociales para saber convencer o coaccionar como es debido, y así desbloquear opciones de diálogo que nos permitan resolver situaciones sin apenas mancharnos las manos. Y, para colmo, todo va envuelto en una banda sonora que nos sumirá en el contexto con una eficacia de diez. No hay una sola forma de lograr los objetivos, y de nuestra capacidad de atarnos la lengua dependerá el desenlace de no pocas situaciones. A medida que vayamos optando por una forma de ser más o menos diplomática, nuestro personaje derivará hacia uno de los extremos y debloqueará opciones de interacción únicas y acordes con el tono preferido.

Lo que yo mejoraría es la movilidad en combate, que a veces hace que parezcamos un poco torpes en las transiciones de movimientos, así como la eficacia de las acciones de cobertura. En ocasiones, las taras en estos apartados hacen que no veamos bien al enemigo o reaccionemos tarde a sus ataques. También se echa de menos más libertad en los viajes por el espacio, y el uso de la Normandía, aunque quizá sea más apropiado hablar de un mayor número de enclaves visitables al margen de las misiones. Poder ir a cualquier planeta y negociar, comprar o vender allí sería interesante, pero uno es consciente de las limitaciones de programación. Sin duda, este anhelo mío es indicador de cuán alto está ya el listón en este juego.

Hay a quienes ME les ha parecido un mal juego por abarcar mucho y apretar poco, pero yo creo firmemente que, con sus defectos, es una apuesta valiente y muy entretenida. Estoy deseando que salga la segunda parte, anunciada en el pasado E3, donde los diseñadores dicen que han echado el resto, con muchas novedades y mejoras en la jugabilidad. Si ya era bestia la criatura, qué habrán hecho con ella.

Os dejo con algún avance.