El vocalista de Dream Theater, James Labrie ha decidido dar continuación a su increíble álbum en solitario Elements of Persuasion (disco que os recomiendo encarecidamente), Static Impulse verá la luz el próximo 27 de Septiembre y contará con grandes colaboraciónes como Steve Morse (Deep Purple), Mike Portnoy (Dream Theater), Terry Bozzio (Zappa, Steve Vai), John Myung (Dream Theater) y Billy Sheehan (Mr. Big, David Lee Roth, Steve Vai) aunque para mí lo más importante es que Marco Sfogli estará de nuevo ocupandose de las guitarras. Según declaraciones del propio cantante habrá riffs capaces de hacerle saltar la tapa de los sesos a más de uno. De momento a nuestros oídos han llegado solo dos temas como adelanto y debo deciros que son una auténtica maravilla.
Otros que vuelven tambien son el grupo de rapcore Linkin Park (o los Back Street Boys del Metal como queráis) con un nuevo álbum titulado A Thousand Suns, que aparecerá también en Septiembre, concretamente el día 14. Según declaraciones de la propia banda, este será su trabajo más experimental hasta la fecha.
El Set list de A Thousand Suns es el siguiente
1. The Requiem
2. The Radiance
3. Burning In The Skies
4. Empty Spaces
5. When They Come For Me
6. Robot Boy
7. Jornada Del Muerto
8. Waiting For The End
9. Blackout
10. Wretches And Kings
11. Wisdom, Justice, And Love
12. Iridescent
13. Fallout
14. The Catalyst
15. The Messenger
El primer secillo del álbum se titula The Catalyst y fue utilizado como tema en el trailer del videojuego Medal of Honor, personalmente la canción me parece un despropósito, con melodías más que machacadas y una pequeña sección instrumental intermedia que cuanto menos suena ridícula.
De este trabajo si que os aseguro que no perderé el tiempo en hacer un análisis, el single lo dice todo por si mismo
Cole es un mensajero que trabaja en Empire City, una especie de Nueva York con tintes de cómic. Alguien se ha empeñado en que lleve personalmente un paquete muy especial a cierto punto de la ciudad. Llegado allí, y picado por la curiosidad, Cole echará un ojo a lo que lleva: una especie de esfera energética que le explota en las manos y provoca una onda de choque eléctrica que sumirá la ciudad en el caos y la destrucción.
Así de directo es el inicio de 'InFamous', uno de los mayores éxitos de Sucker Punch y su particular homenaje al cómic de superhéroes. Encarnamos a Cole, el mensajero que, milagrosamente, sobrevive al epicentro de la explosión y tras la cual descubre que ha desarrollado unos poderes relacionados con la electricidad. No en vano, se le define en el juego como una batería con patas. Estos poderes le llevarán al centro de una trama de conspiraciones relacionadas con esa bola de energía. Las preguntas iniciales se verán respondidas con otras de mayor calado, y así el personaje irá sumergiéndose en una historia de la cual es más protagonista de lo que pensaba.
Casi un año después de su salida a la venta, se multiplican los periféricos y placas base con soporte USB 3.0. Es hora de ver, pues, que ventajas e inconvenientes encontramos en el nuevo estándar de interconexión de dispositivos que, de aquí a un año, será el único disponible en el mercado.
USB, un estándar que apareció hace la friolera de unos quince años, ha evolucionado hasta convertirse en el interfaz más polivalente en el mundo de la informática: tenemos memorias USB, cargadores de móvil USB, impresoras conectadas por USB... hasta periféricos para mantener la taza de té caliente, mientras estamos en el ordenador, que obtienen su energía a través del USB. Con todo ello, es importante estar al tanto de las características del nuevo formato. Para empezar, y como muestra un botón, conozcamos un poco los datos básicos que rodean a su antecesor.
El USB 2.0 salió al mercado en 2001, es decir, que apareció tan solo cuatro años después que el 1.0 y lleva en vigor desde hace casi una década. Aparte de el archiconocido conector USB rectangular con una pestaña de plástico en su interior, USB 2.0 apareció con más versiones, del tipo A (el clásico rectangular), B (el típico conector para impresoras y drives externos), mini y micro, estos últimos muy conocidos para la conexión de cámaras digitales y telefonía móvil. USB 2.0 admite hasta un máximo de 5 metros de cable y un máximo de 5 alargadores, lo que nos da una distancia máxima de 30 metros. La tasa de transferencia de datos máxima de USB 2.0 es, sobre el papel, alrededor de los 400 Megabits por segundo y es capaz de proveer 500 miliAmperios de energía.
The sun will rise again
The earth will turn to sand
Creation's colors seem to fade to grey
And you'll see the sickly hands of time
Will write your final rhyme
And end a memory
Guns n'Roses, Metallica, Pearl Jam, Pantera, White Zombie, Rage Against the Machine, Megadeth, Soundgarden, Faith no More, Queensryche, Fates Warning... sí, lo habeis adivinado, estamos hablando de finales de los dorados 80 y principios de los experimentales 90. Una escena colmada de novedades, coqueteo con las nuevas tendencias así como de la consagración tanto de las nuevas bandas como de las "clásicas". En un clima como este Skid Row publica en 1991 Slave to the Grind, dejando atrás su época Glam e inaugurando su etapa de sonidos más duros que verá su flamante continuación en Subhuman Race.
La idea de hacer un análisis doble es sencilla, estos dos álbumes son totalmente inseparables, dos auténticas joyas del rock'n'roll y el heavy metal de antaño, ambos poseen un sello de indetidad propio que no es otra cosa que un sonido y un estilo único dentro del género, no nos engañemos, Skid Row suena a Skid Row.
Una de las características de la globalización económica es colarnos por la puerta trasera el empobrecimiento de los servicios (por los que se cobra, y bien) disfrazado de "excelencia". La multinacional quita a la empresa familiar de toda la vida; la masificación sustituye al servicio personalizado; la dignidad del cliente se cambia por enormes dosis de paciencia en los laberintos administrativos que se han creado para que defienda sus presuntos derechos. Y todo ello en nombre de la excelencia, como digo.
A nivel profesional ocurre lo mismo. El no tan nuevo sistema incentiva la flexibilidad, ya sea geográfica o funcional, y convierte al trabajador en una especie de ganzúa, o navaja suiza, convenciéndonos de que quien mucho abarca, mucho aprieta. No deja de ser otro empobrecimiento, no sólo del rendimiento de un trabajador, que ha de renunciar a la eficiencia dentro de su especialización, sino de su dignidad profesional.
En mi opinión es lo que está pasando con la oferta de trabajo de Mongoose, en busca de traductores españoles para trasladar sus libros a nuestro idioma. Hace poco, han trascendido en la lista de correo de Esencia algunos de los parámetros de la oferta. Básicamente buscan a una persona que pueda traducir alrededor de 70.000 palabras al mes y tenga conocimientos de InDesign (o ganas de aprender), presumiblemente para maquetar su propio trabajo. La globalización en su apogeo.
Lo mejor es que no te proponen una tarifa de traducción, sino que te preguntan cuánto querrías cobrar por dichas condiciones. Esto deriva en una puja implícita entre los aspirantes, de forma que la editorial puede optar por quien cobre menos. Es como si los esclavos de roma pujasen entre ellos por pasar a formar parte de la colección del patricio de turno. Vale, exagero, pero es algo que conviene leer bien entre líneas.
Porque un profesional tan especializado como ha de ser el traductor, flaco favor le hará a su gremio desde el primer momento que acepte abarcar un campo que no le corresponde profesionalmente, pues marcará el camino para que el que venga detrás tenga que rebajar su rendimiento en aras de trabajar; del mismo modo que me parecería bochornoso que un maquetador profesional tuviese que ser también traductor; o un albañil, fontanero; o un mecánico, piloto probador. Dos trabajos al precio de uno, vendidos, encima, como un privilegio para egos de disparadero fácil.
Son precedentes de los que las empresas toman buena nota y las futuras generaciones asumirán sin demasiadas alternativas. Lo próximo podría ser saber dibujar, o hacer portadas, o transportar los manuales a las tiendas, por qué no, aparte de traducir y maquetar. No os dejéis llevar por el potencial sensacionalismo de estas palabras, pero leed entre líneas, contemplad el escenario lejos de donde apunta el foco, a la penumbra, y atreveos a ver lo que se pretende pasar de tapadillo.
Ahora me explico por qué los diseños de los manuales de Mongoose son algo flojos, caros por lo que ofrecen a cambio. No me vale que tengan un catálogo muy abultado; eso nunca puede ser una virtud en sí, si el producto tiene una factura de los tiempos de Joc a precio de nuestros días.
El rol se globaliza serñoras y señores. Mi pregunta es, ¿hasta qué punto estamos dispuestos a no mirar compulsivamente la zanahoria que nos plantan delante de las narices? Espero que no me salpique más de la cuenta el ánimo solícito de los no pocos traductores que se acercarán a la oferta como las moscas a la m...iel.
Rapture, la ciudad submarina donde transcurre el exitoso 'Bioshock' y su secuela, ha dejado de ser viable para la gente de Irrational Games de cara a una futura expansión de la franquicia. Lo cierto es que la ambientación opresiva de una ciudad submarina es uno de los mayores alicientes de la corta saga, pero a la vista del siguiente vídeo, creo que el paso que se ha dado es de lo más acertado.
En esta ocasión, la ciudad, lejos de las simas marinas, flota en el aire y disimula su tenebrosidad bajo un manto de luminosidad indiscutible. Estamos en Columbia, en 1912, un lugar tan marcado por ideales visionarios y casi surrealistas como la magnífica Rapture, pero con giros de tuerca más que necesarios para no ahogar la franquicia en su propio éxito.
A continuación os dejo el tráiler, seguido de otro vídeo que resalta sus claves. Personalmente estoy deseando que salga.
Por fin está disponible en la red el tráiler que hasta ahora se había filtrado de un vídeo casero en las Comic Con. Si conocéis el cómic, podréis comprobar que la adaptación es bastante fiel, al menos a priori. Reconozco infinidad de momentos de la historia impresa, aunque es de suponer que también habrá obligados momentos de adaptación.
Hay que decir que el tráiler me parece un poco malo; más collage de momentos sucesivos que hilo explicativo en imágenes. Enseña más que insinúa, que creo que es la esencia de todo tráiler. Todo es que ahora los de la AMC se pasen por aquí quejándose de que les voy a destrozar la producción antes de que se entrene por emitir una opinión sin certificado (perdonad la broma, es que no lo he podido evitar).
El patio del cole está abierto. Podéis comentar si queréis (o no).
Recientemente he investigado un poco acerca de lo que nos va a deparar el futuro en cuestión de avances tecnológicos. Hoy me voy a detener en el próximo HVD (Disco Holográfico Versátil, sus siglas en inglés).
Aún en la fase final de desarrollo, esta nueva tecnología aplicada a los discos ópticos va a dejar en pañales al pujante Blu-Ray, que ahora nos lo quieren meter hasta en la sopa. No en vano, el Blu-Ray no es más que un pequeño salto evolutivo del DVD en el que hay puestos muchos intereses económicos.
Si algo he tenido claro de un tiempo a esta parte es que quiero que El Opinómetro sea un punto de encuentro, una encrucijada donde nos encontremos quienes tenemos algún rasgo de los que aquí se tratan en común. También quiero que los que aquí nos cruzamos de vez en cuando compartamos el afán de saber más de lo que nos rodea, afán que se consigue con una curiosidad genética. Y, junto a la curiosidad, siempre he enarbolado la bandera de la crítica, la reflexión y el pensamiento proactivo como únicas formas de progresar, evolucionar y mejorar lo que ya existe. Porque, no lo olvidemos, ninguno de los peldaños que ha escalado el ser humano, individual o socialmente, ha sido sin sudor, dolor, quiebra de los valores o revoluciones. El movimiento contra el estatismo; la curiosidad frente a la pasividad; la crítica frente al conformismo (pese a quien le pese).
Y me reafirmo en estos valores porque, desde que los pongo en práctica desde este privilegiado púlpito, he aprendido muchísimo en muy poco tiempo de los temas que aquí trato. La batuta de Milán me ha ayudado a ver cómo mi percepción de la música no es, ni mucho menos, la misma ahora que hace una década; Pacop ha conseguido verter un hilo de luz en esa procelosa marea oscura que se me antoja el mundo de las tecnologías y ahora, gracias a sus cucharadas de potito, cada día sumo un poco más a mi saco de criterios y puedo dirimir lo que me puede servir de lo que sólo quiere de mí el número de mi tarjeta de crédito. Son sólo dos ejemplos de lo valioso que puede ser atreverse a mirar ese rincón del escenario donde el foco de luz no quiere que nos centremos y lo confortante que resulta al alma ser un poco más sabio gracias al espíritu inconformista de quienes me rodean, incluidos los visitantes que dejan su huella en forma de comentario.
Y esto me lleva a otra de mis vocaciones: el sumar. Cuantos más seamos y más preguntas nos hagamos, mas ricos nos seremos todos en eso tan intangible que es la tranquilidad con uno mismo. Por eso mismo hoy quiero compartir con vosotros una decisión. Os presento a Merovingio, que quiere formar parte de esta familia y, culo inquieto como es, se crece ante los retos. Es un buen amigo, amante del cine, la música, la lectura y cualquier cosa que le suscite una sensación; una emoción. Un culo inquieto, como digo.
Merovingio presenta hoy su candidatura a formar parte de la redacción de este blog y os invito a que puntuéis el texto de prueba que nos manda. Leed con calma, reflexionad y haced clic en las estrellitas del final de la entrada. Lo justo sería que la nota de corte sea, al menos, un 2,5 del 5 máximo posible, así que en vuestras manos lo dejo. Recordad, eso sí, que es un texto de prueba, no una obra completa. Tratad de paladear su potencial, lo que podría ofrecernos en un futuro. Como siempre, no dudéis en postear vuestras opiniones, consejos y sugerencias.
Resueltas mis controversias personales, y habiendo casi terminado la temporada vacacional con una muy necesitada desconexión total del "sistema", volvemos al tajo...
Mis disculpas por anticipado a todos aquellos que no pudieron dormir durante el verano sin mi magna y brillante presencia por estos lares. Como podéis observar, he regresado más humilde que nunca...
Tiempo ha, el "jefe" decidió tomar las riendas y me dio su primera orden de trabajo (ahora conocida como "llamamiento") de este blog. Así que ¿quien soy yo para discutir con el jefe?
Ahora en serio, el tema que proponía Avatar es muy interesante. Y no es fácil abordar un especial sobre las tecnologías desarrolladas por la que, posiblemente, sea la multinacional que más vertiginosamente ha crecido en los últimos tiempos.
Al hilo de lo que comentaba no hace mucho acerca del preocupante desequilibrio funcional que muestra el mercado del rol español, con un tejido incapaz de absorber o dar salida a la ingente inquietud creativa, hoy me quiero hacer eco de una noticia que me parece interesante a la par que reveladora. Mongoose Publishing, la editorial de juegos de rol británica, ha publicado una oferta de trabajo que busca traductores de lengua materna española para trasladar sus juegos a nuestro mercado. El candidato deberá estar familiarizado con los juegos de rol de mesa (a ser posible los de Mongoose) y vivir cerca de su sede, en Swindon, Reino Unido.
Recordemos que Mongoose es una de las editoriales más prolíficas del panorama internacional, con innumerables líneas de juego a la par que volumen de publicaciones anuales, incluidos grandes iconos del rol como 'Traveller' y 'Rune Quest II', además de las adaptaciones de los cómics de 2000 A.D., como 'Judge Dredd' y 'Strontium Dog'. Asimismo, Mongoose es una empresa que ha conocido un éxito difícil de entender habida cuenta de su, a mi modo de ver, abusiva política de relación calidad precio. Sus manuales son delgados en páginas, discretos en cuanto al papel y bastante clásicos en cuanto a formato (blanco y negro en su mayoría y sin demasiadas florituras), pero a unos precios que probablemente obedezcan a la tendencia inflacionista general del Reino Unido. Por ello, esta apreciación es muy relativa, ya que no opinará lo mismo un bolsillo inglés que uno español, pero para gustos colores.
La noticia revela pues que Mongoose tiene la intención de poner un pie en el mercado español del mismo modo que lo hizo en el francés. Recordemos que hace unos meses inauguró su línea "Mongoose En Français" para traducir sus manuales a esa lengua y aspirar a una porción de la tarta de aquel país. Aquí en España no es la primera vez que vemos un fenómeno similar: Rakham también se autotradujo para vender en nuestro país el 'Cadwallon', que ahora se encarga de distribuir Edge (aunque no siempre fue así).
La noticia se presta a múltiples lecturas, y os invito a que compartáis vuestras ideas al respecto. Lo primero que se me ocurre es que, al parecer, en Inglaterra alguien piensa que en España aún hay un mercado explotable, en contra de los que argumentan que el rol está finiquitado. También se me ocurre que, a lo mejor, las editoriales especializadas en licencias, y a falta de otras nuevas que tomen su relevo (sin quebrar antes de salir a la luz) están cediendo cada vez más terreno so pretexto de que el rol es cada vez menos rentable. Entiendo que, si es así, las editoriales matrices (a falta de pretendientes sólidos en el país receptor) decidan apostar por una política de explotación autónoma, sin socio local (aunque no sé si se distribuirán también por su cuenta o contactarán con distribuidoras locales). En todo caso, esto invita a deducir que sí que hay mercado, sí que hay beneficios potenciales para productos del corte comercial de Mongoose,y que no reciben el debido eco en un panorama, el español, esterilizado y mermado por décadas de malas prácticas.
Entonces, ¿en qué quedamos? ¿Hay mercado o el rol ha muerto? ¿Nos sentimos halagados o deberíamos sonrojarnos por que vengan de fuera a vendernos el material que aquí nadie quiere o sabe explotar? Porque no creo que esta gente quiera suicidarse. Algo habrán visto... ¿Qué os parece a vosotros?
Era un tipo alto, de piel clara y buen porte para su edad, que ya empezaba a pesarle en los hombros. Sus gafas de miope, pelo ralo y banco, a juego con una barba cuyo bigote describía picos hacia otros tiempos, parecía el atrezzo perfecto para su uniforme de maestro de esgrima. Lo cierto es que siempre anheló tiempos pasados, los de las fotos sepia y la películas aceleradas en blanco y negro. "Era un tiempo donde aún existía la caballerosidad", solía decir entre suspiro y suspiro, recordando un tiempo que quizá sólo existió en su mente. Pero en eso consiste la felicidad, ¿no?, en hacer de la realidad nuestro particular patio de juegos.
Quizá por esa añoranza perenne nunca abandonó su pasión máxima: la práctica de la marcial disciplina con florete, espada y, en alguna que otra ocasión de alocada juventud, sable. Pero el florete, ay el florete, siempre fue el objeto de su amor más sincero y declarado. Siempre que se subía a tirar con un oponente observaba la secular tradición de mirarlo fijamente a los ojos, careta bajo el brazo izquierda, y saludarlo con un seco, pero caballeroso, gesto del acero, llevándoselo con decisión hasta la altura de la cara, separando el mundo en dos partes simétricas a sus propios ojos. Luego, se colocaba la careta, empuñaba el arma según el canon del arte que practicaba, asentaba las piernas, perfectamente flexionadas, formando un ángulo recto impecable con los pies, separados menos de un metro el uno del otro sobre el piso, y levantaba la mano libre sobre la cabeza para mantener el equilibrio del esgrimista, como un pavo real a punto de cortejar al adversario, siempre respetado, siempre querido y, casi siempre, derrotado al cabo de cinco toques.
Cada gota de sudor vertida bajo el peto negro que lo distinguía como maestro de esgrima era un testimonio de la devoción hacia su arte y sus pupilos, que no eran pocos y lo amaban más allá de toda razón y lógica. Tuve la suerte, aunque entonces no era consciente, de aprender de su acervo cada truco, cada matiz, cada quiebro, hasta el punto de amenazar remotamente con vencer su inasequible zurda. Qué tenaz era el condenado con sus paradas, sus contras, sus fintas y sus pases. La danza de los aceros siempre terminaba con un seco golpe en el pecho de uno, como un calambre, justo antes de que se encendiera la luz que lo certificaba como ganador, primero de un punto, luego de otro, hasta terminar con el combate.
Pero mis pasos me llevaron por otros derroteros. No quise compartir su pasión porque yo no la sentía, y justo es para él que así lo diga. No sé si fue entonces o si ya venía de atrás, pero al envainar el acero y colgar la careta, emprendimos viajes separados. No es que me arrepienta, sino más bien que a uno siempre le gustaría que las cosas hubiesen sido de otra manera. Somos inconformistas, especialmente cuando pasas la hoja de un libro sobre la que no puedes volver. Mi relación con él no fue, en definitiva, todo lo estrecha que podría haber sido, pero el afecto siempre estuvo ahí, por muy cascarrabias que a veces se mostrase y muy intolerante que yo me pusiese.
Pero, sin duda, fue un gran médico y maestro de esgrima. Fue una buenísima persona, y todos los que lo conocieron lo saben como que el agua moja y la ignorancia duele. Fue un niño que nunca supo crecer; un lord atrapado en la clase media; un payaso frustrado, siempre deseoso de hacer reír a los demás; un desastre para terminar de aprender el español, a pesar de haber casi olvidado el árabe de su Egipto natal. Fue un sibarita; un amante del buen puro, la buena comida y el helado, mucho helado. Fue mi padre, y murió hace algo más de una semana después de una larga enfermedad que intentó llevarse su dignidad, pero se quedó con las ganas.
Éste es el mínimo homenaje que se merecía por mi parte, lejos de lo socialmente correcto, las ceremonias y la costumbre establecida; desde la quietud, la noche, la intimidad y yo mismo. Hoy le dedico esta entrada desde mi propio florete, mi espada, mi blog... y quiero compartirlo con vosotros. Va por ti, "Doctor". Espero que estés en alguna parte, brindando con un buen Jack Daniels on the rocks (o un Bloody Mary, quizá), partiéndote el culo de lo gilipollas que somos los que seguimos aquí, tan preocupados por tanta fútil pequeñez.
PD. Espero que los que habéis tenido que sufrir mis "dolores de cabeza", dentro y fuera de este blog, sepáis disculparme. Al menos a algunos os he dado excusas para nutrir vuestros propios espacios, algo es algo. No ha sido un buen verano. Espero que el próximo sea mejor.
El 10 de noviembre se pondrá punto y final a los casi 6 años que Jamiroquai lleva sin publicar trabajo de estudio. Rock Dust Ligth Star será su nombre y vendrá acompañado de una gira mundial de grandes dimensiones que anunciarán próximamente, como siempre tendremos una completa reseña con clips de audio y video en este blog en el momento de su salida, ahora habrá que conformarse con un pequeño aperitivo:
Si un juego ha hecho estragos en la comunidad de ciber-roleros en los últimos tiempos, ése es 'Dragon Age'. Lo cierto es que BioWare no ha inventado nada, pero los que han jugado aseguran que la experiencia es adictiva. Yo lo he intentado, pero no suelo aguantar más de unas horas delante de un RPG virtual. Todo me parece demasiado cuadriculado y predeterminado. Irónicamente, encuentro más satisfactorios otros géneros, donde me identifico más con el personaje y se da algo más parecido al libre albedrío, que en este género. Eso sí, sigo con ganas de echar el diente a la versión de mesa. A ver si los astros se alinean y puedo comprármelo.
Os dejo con el tráiler de la segunda entrega de 'Dragon Age'. La cinemática es excelente, mucho mejor que algunas películas de animación de Hollywood. A partir del 1 de marzo de 2011, podréis disfrutar del título en vuestras consolas y ordenadores.
I will return to this land Rebuild where the ruins did stand Chain up the demons set free Strange alchemy
Finalmente ya tenemos en nuestras manos The Final Frontier (TFF), el esperado último trabajo de Iron Maiden. Muchos afirman que el sexteto británico está explorando los campos del rock progresivo y su música evoluciona hacia terrenos más ambiciosos, idea que me parece cuanto menos descabellada ya que se necesita mucho más que canciones de largo minutaje para colgarse una etiqueta así, otros que están estancados y desde el glorioso Fear of the Dark la banda adolece de una grave falta de ideas. En cualquier caso, la Doncella vuelve con otro disco de puro Heavy Metal bajo el brazo tras 4 años de silencio (en lo que a trabajo de estudio respecta) dispuestos a hacer vibrar a todos sus fans y engrosar sus ventas que ya superan los 75 millones de copias en todo el mundo.
Los tiempos están cambiando. Probablemente aún nos falte la necesaria perspectiva para apreciarlos en su adecuada medida, pero creo que últimamente estamos viviendo una serie de acontecimientos que, por sus características y recurrencia, pueden hacer pensar en un giro de ejes. Los cambios no son ni malos ni buenos de por sí, y para saber si son alguna de las dos cosas, hay que pegar el oído y esperar a ver si esos ejes chirrían. A mí, la cosa me suena un poco a lata. Es más que probable que vosotros tengáis lecturas distintas, opuestas o sencillamente matizadas con respecto a la mía, y desde ya os digo que me encantaría leerlas.
¿Habéis oído la leyenda urbana de que un enfermo a punto de morir experimenta una aparente mejora en su estado, un radical subidón, justo antes de entrar en coma? Yo sí, y, de hecho, lo he comprobado en varias ocasiones. No digo que el rol esté a punto de morir (siempre me he enfrentado a los heraldos de lo funesto abiertamente y me niego a darlo por finiquitado), pero creo que cada día se acerca más a un estado semicomatoso que no sé si augura nada bueno.
Por muchos que sean los fiascos de la ciencia ficción, como 'Independence Day', hay lugares comunes que siempre vuelven cíclicamente. Supongo que es como los western, que no pueden pasar sin su dosis de malos llenos de clichés, pero qué queréis que os diga, a mí me mola. Supongo también que, en parte, se debe a éxitos y tratamientos dignos como 'District 9' que los estudios se siguen animando con este género que a mí tanto me gusta.
La última que he interceptado por ahí es 'Skyline', y me ahorro más explicaciones porque el tráiler es elocuente de por sí. Contadme, ¿os pasa como a mí, que me dan ganas de ver esta peli pero hay cosas que, quizá a nivel subconsciente, me chirrían un poco?
Hace algún tiempo hablábamos de Chickenfoot, una banda que consistía en la unión de leyendas vivas del rock, pues parece que la cosa se ha puesto de moda, Glenn Hughes (ex-bajista y vocalista de Deep Purple), Joe Bonamassa, Derek Sherinian (ex-teclista Dream Theater) y Jason Bonham (hijo del legendario John Bonham, batería de Led Zeppelin) se han unido en un nuevo proyecto bajo el nombre de Black Country Communion. En principio el disco tiene prevista su salida para el próximo 20 de Septiembre, pero ya tenemos el nuevo single titulado One Last Soul y suena francamente bien, con sabor añejo, muy contundente, mostrando que la preciosa voz de Hughes está en plena facultades, de hecho es uno de los más grandes cantantes de la historia del rock, y a un grupo realmente equilibrado, os tendremos al tanto y elaboraremos una completa reseña de su debut tan pronto como lo escuchemos.
Con este escueto título nos llega, a finales de año, esta película a caballo entre la ciencia ficción y el terror. Nos cuenta la historia de una sonda espacial estadounidense que ha estado recogiendo muestras en el espacio exterior y, en su reentrada en la Tierra, se estrella en alguna parte entre Estados Unidos y México. Seis años después, se evidencia que la sonda portaba muestras de vida extraterrestres, las cuales, con el tiempo, empiezan a desarrollarse y a prosperar en nuestro planeta. Surgen pues criaturas predadoras, muy agresivas, que obligan al ejército a intervenir para exterminarlas, al tiempo que establece una zona de cuarentena entre los dos países.
En este marco, 'Monsters' nos cuenta la historia de un periodista yanqui que acepta "escoltar" hasta la frontera con Estados Unidos a una asustada turista americana que ha quedado atrapada en medio de todo este embrollo.
Digamos que la película tiene todas las papeletas de ser algo interesante y un fiasco. A tenor de las imágenes, podríamos estar ante una continuación de los cimientos que estableciera 'District 9' o una peli más de bichos que matan gente. A mí, personalmente, el tráiler me ha transmitido buenas sensaciones contenidas. Ha conseguido despertar la misma inquietud que sentí al ver 'Cloverfield', y eso me gusta. A falta de verla, todo son especulaciones. ¿Os pasa lo mismo?
Leo en La pequeña comadreja que la serie de 'Los muertos vivientes', basada en el celebérrimo cómic del mismo nombre, y del que algo dije por aquí tras leer el primer número, que la cadena AMC no sólo ha cuidado la producción de la serie, sino que está tan convencida de su éxito que ya ha firmado la segunda temporada antes siquiera de estrenar la primera, en octubre de este mismo año.
Recordar que los cómics cuentan la historia de una serie de supervivientes a un apocalipsis zombi que deberán enfrentarse a durísimas decisiones a lo largo de su tortuoso periplo. Si en algo destaca la serie es en la dureza y enorme eficacia del guión y un dibujo sobrio que prescinde de artificios para no desviar la atención del enorme drama que subyace en la historia. Toda una disección del alma humana, de sus luces y sus sombras, de las atrocidades de las que cualquiera sería capaz cuando ya no hay ley, orden, ética, moral y, sobre todo, nada que perder. Reitero mi recomendación de esta lectura para quienes aún no se hayan asomado a la colección.
Por lo poco que sé, la adaptación a la pequeña pantalla se ha llevado a cabo con gran esmero, y ha trascendido que la edición en DVD permitirá el visionado en blanco y negro, como el propio cómic. Si queréis ver un avance de lo que será la serie, pinchad en este enlace. Se trata de una grabación in situ durante la última edición de las ComicCon. Los que estéis familiarizados con el cómic, reconoceréis más de una escena y a más de un personaje. No veo la hora.
"En lo general no me gusta la música pop con orquestas porque básicamente terminas tocando largas notas tras baladas de pop. Es aburrido para los músicos, aburrido para la audiencia y aburrido para el artista". Estas fueron las declaraciónes de Sting tras preguntarle si algún día fusionaría su música con alguna orquesta sinfónica. Sin embargo, hace un tiempo el músico colaboró con instrumentistas clásicos de altos vuelos y su opinión cambió hasta tal punto, que quiso hacer inmediatamente los arreglos pertinentes de sus canciones para presentarlos en un nuevo proyecto.
Steven Mercurio, un experimentado director, compositor y arreglista ha sido el encargado de orquestar todas las piezas del repertorio y la Royal Philarmonic Orchestra de convertir el sueño del músico británico en sonidos.
El set list de canciones elegidas para el tour de momento es el siguiente:
Hoy le voy a hacer un homenaje a un amigo y ocasional IP concomitante, que diría el sabio, cuyo blog está cosechando un creciente éxito gracias a su indiscutible calidad inherente. Todavía me acuerdo de los días en que se daba con un canto el los dientes con una docena de visitas diarias, vistas las 400 de media que cosecha en la actualidad. Si aún no conoces El Infierno Verde y te gusta la Formula 1, no sé que haces leyendo esta entrada.
Y es que de Formula 1 va la cosa, concretamente de su enésima adaptación a los videojuegos. Si mal no recuerdo, antes era EA quien se encargaba de llevar a nuestras consolas la adrenalina de los circuitos, pero la cosa cambió. Lo cierto es que algo faltaba en esos juegos, quizá demasiado fríos e impersonales, que no dejaban de transmitir cierta sensación de cartón piedra con delirios de verosimilitud. Vale, el simulador era aceptable, los ajustes del coche también, pero ahí se acababa la cosa. Faltaba el entorno, la parafernalia, la pompa y la ceremonia a las que nos hemos ido acostumbrando a lo largo de todos estos años de Alonsomanía. ¿Qué sería de un Gran Premio sin las declaraciones preliminares, las rondas clasificatorias y las impresiones después de la carrera, aparte de la propia carrera?
Pues parece que eso es lo que se han preguntado los desarrolladores de Codemasters y se intuye que han alcanzado alguna solución. En el vídeo que os muestro a continuación, se desvelan algunos de los detalles de 'F1 2010', y el énfasis que se pondrá al entorno vivo que rodea al piloto más allá del propio coche. Tendremos a nuestros mecánicos moviéndose a nuestro alrededor, atentos durante la carrera, proporcionándonos el feedback que nos ayudará en la carrera, el paddock con el hervidero de periodistas y personalidades y la sala de prensa, donde será muy importante escoger nuestras palabras antes y después de una carrera para no ganarnos la antipatía del público y, quién sabe, un toque de nuestra escudería. Con 'F1 2010' empezaremos como uno de los pilotos titulares de la escudería y, a la larga, será nuestro compañero quien suponga el mayor adversario a batir.
¿Reproducirán también la laxitud del reglamento según quién infrinja las normas? ¿Meterán grúas para que den un empujoncito al pequeño Hamilton? ¿Incluirán una rutina especial en la IA para escenificar la temeridad casi criminal de Michael Schumacher? No sé, los desarrolladores son ingleses, y eso quizá responda a la pregunta.
¿Qué pasaría si juntásemos a Terence Winter (creador de 'Los Soprano') y al mismísimo Martin "Il Mafioso" Scorsese en un estudio dela HBO? El resultado ya tiene nombre, y es 'Boardwalk Empire', adaptación a la pequeña pantalla del libro de Nelson Johnson, un producto por el que ya flipan mis glándulas salivares y del que no veo la hora de su estreno. Esta nueva serie de la meca de las series (aunque cada vez tiene más competencia) explora los inicios de la mafia italiana en Estados Unidos y el balón de oxígeno que supuso para ella la prohibición del alcohol en los años veinte (y en adelante).
A priori, el tema me recuerda mucho a la serie de estupendos cómics franceses de David Chauvel y Erwan Le Saëc, 'La Cosa Nostra', que aprovecho para recomendar. Quienes me conocen, saben que todo lo que envuelve al crimen organizado es uno de los temas que más me atraen por la infinidad de cosas que se puede entresacar, y muchas de ellas que afectan a nuestra vida cotidiana sin que nos demos ni cuenta. Volviendo a 'Boardwalk Empire', no sólo tiene detrás a dos monstruos del género, sino que se envuelve con unos actores de primer orden, de entre los que destacaría al magistral Steve Buscemi, quien ya trabajó en una de las temporadas de 'Los Soprano'.
¿Queréis saber cómo eran los jóvenes que luego se convertirían en leyendas, como Al Capone o Lucky Luciano; conocer de cerca los humildes orígenes de los que se convertirían en imperios del hampa? Pues yo no me perdería esta serie por nada del mundo. Podremos disfrutar de ella a partir del 19 de septiembre (en Estados Unidos). De momento, os dejo con el tráiler.
